Կան բառացիորեն հազարավոր նուրբ տեխնիկա, ինչպես նաև ոճեր: Յուրաքանչյուր ոք, ով լրջորեն զբաղվում է նկարչությամբ, միշտ սկսում է հիմունքներից ՝ կոմպոզիցիայից, անատոմիայից, ծավալից, հեռանկարից, քիարոսկուրոյից և այլն: Նույնիսկ եթե նկարիչը գրում է իմպրեսիոնիզմի ոճով, նա ծանոթ է նկարչության հիմունքներին: Առանց տարրական գիտելիքների, մարդը չի կարող նկարիչ կոչվել:
Հրահանգներ
Քայլ 1
Մեր օրերում նույնիսկ լուսանկարիչն անմտորեն չի պատճենում իրականությունը, այլ իր վերաբերմունքն է դնում յուրաքանչյուր լավ աշխատանքի մեջ: Ահա թե ինչու որոշ լուսանկարներ կտրում են ոսկորը: Նկարչի համար սա էլ ավելի կարևոր է: Նկարիչները այս պատկերից ոչ միայն ճշգրիտ (կամ ոչ ճշգրիտ) պատկեր են որակում, այն կիսում ապագա դիտողի հետ:
Քայլ 2
Գործը սկսելուց առաջ նկարիչը դրա համար տեղ է ընտրում: Դա կարող է լինել արհեստանոց կամ գետի ափ, շենքի տանիք կամ անտառի եզր: Հետո նա ընտրում է իր գործիքը: Եթե նկարիչը գրում է ներկերով, ապա նրան վրձիններ պետք կգան, պաստելների համար անհրաժեշտ է ամրագրիչ, մատիտներ ՝ սրիչներ: Modernամանակակից աշխարհում բառացիորեն ամեն ինչ կարող է օգտագործվել որպես գունազարդման տարրեր:
Քայլ 3
Շատ հաճախ, նախքան կտավին կամ թղթի վրա նկարելը սկսելը, նկարիչը մատիտով գծում է հեռանկարի և մոտավոր ուրվագծերի գծեր, և դրանից հետո միայն սկսում է բուն նկարը:
Քայլ 4
Սովորաբար նկարիչը անցնում է ընդհանուրից դեպի յուրահատուկ: Նախ նա ընդգծում է հիմնական գունային շեշտադրումները, շեշտը դնում ստվերի և լույսի միջև եղած տարբերության վրա, ապա կիրառում է առանձնահատուկ մանրամասներ և ամեն ինչ ավարտում փոքր հարվածներով: Սա հատկապես ճիշտ է յուղաներկերի օգտագործման համար, պաստելները կամ ջրաներկները պահանջում են բոլորովին այլ մոտեցում:
Քայլ 5
Եթե նկարիչը ջրաներկ է նկարում, ապա դա պետք է արագ անի: Colրաներկներն օգտագործվում են ինչ-որ անցողիկ փորձ փոխանցելու համար, սովորաբար դրանք կիրառվում են խոնավ թղթի վրա, որից դրանք հոսում և խառնվում են ՝ ստեղծելով նկար, որը կենդանանում է: Հատկապես լավ են աշխատում ջրաներկ լանդշաֆտները: Colրաներկը կարելի է նկարել նաեւ չոր թղթի վրա, ապա ներկի յուրաքանչյուր նոր շերտ պետք է քսել ամբողջովին չոր նախորդին:
Քայլ 6
Պաստելները պահանջում են շատ լավ դիրքով ձեռք, քանի որ դրանք քանդվում և քանդվում են, բայց գույնի ինտենսիվությունն ու ստվերում թողնելու ունակությունը թույլ են տալիս նկարել ցանկացած բան: Կիրառելով պաստելային մատիտներով մի քանի լայն հարվածներ `նկարիչը կարող է ստվերել դրանք` ամբողջությամբ գույնով լցնելով ընտրված տարածքը: Այս տեխնիկայի մեջ է, որ սովորաբար կատարվում են հետագա պատկերի ֆոնը և մեծ մանրամասները, բարակ հարվածներն ու գծերն արդեն ավելացվում են դրանց վրա ՝ պատկերը մերձեցնելով իրականությանը:
