Երաժշտական ստեղծագործությունը մասամբ էլիտար է: Իրոք, անհնար է գրել նոր աշխատանք առանց երաժշտության տեսության և պատմության, կատարման տեսության և պրակտիկայի և այլ հատուկ առարկաների պատշաճ ուսուցման:
Հրահանգներ
Քայլ 1
Նախապատրաստական լուրջ աշխատանք կատարեք: Որոշեք, թե որ ժանրում եք ուզում որ գործիքի համար գրել: Դա կարող է լինել դիտավորյալ ընտրություն կամ վերևից ընկալում, բայց դուք պետք է ընդունեք այս ընտրությունը և շարունակեք խստորեն պահպանել ձեր սեփական խաղի կանոնները:
Առաջին գործը ավելի լավ է գրել մեկ գործիքի համար: Բացառությունը մեղեդային գործիքներն են. Ջութակ, ֆլեյտա, ալտ, որոնք ավելի լավ են հնչում նվագակցությամբ: Որպես երկրորդ գործիք ընտրեք դաշնամուր կամ կիթառ. Դրանց վրա կարող եք ակորդ նվագել:
Քայլ 2
Ուսումնասիրեք ընտրված գործիքների վերաբերյալ գրականությունը: Պարզեք, թե ով է նախագծել առաջին օրինակը, ինչ գործիքներ են նախորդել ձեր ընտրյալի տեսքին, ինչ տեխնիկական հատկություններ են եղել նախկինում և որոնք այժմ:
Առանձին ուսումնասիրեք ժանրի և ձևի տեսությունը: Լսեք դրանում գրած այլ կոմպոզիտորների գործերը. միաժամանակ վերլուծել աշխատանքների միավորները: Պարզեք, թե որ առօրյայում է գործածվել այս ժանրը (օրինակ ՝ հոգեհանգիստ ՝ հուղարկավորության արարողություն, սերենադ ՝ գիշերային սիրո երգ, շարական և վիվատ ՝ հանդիսավոր երգ և այլն): Վերլուծեք, թե ինչ գործիքներ են ավանդաբար օգտագործվել այս ժանրում: Այս առումով, վերանայեք ձեր գործիքների ընտրությունը. Կարիք կա՞ բլյու նվագել դոմրայի վրա:
Քայլ 3
Վերլուծություն և գրական հիմք: Սկսեք նրա ռիթմից, լսեք հոլովումներ և ասմունքներ: Գրեք ձեր տպավորությունները տեքստի վերաբերյալ: Ավելի հաճախ բարձրաձայն ասեք դա: Փորձեք այս վարժությունը. Ասեք մեկ ձայնավոր, ապա մեկ բաղաձայն բանաստեղծություն:
Քայլ 4
Գրեք ձեր բոլոր մտքերը: Անկալի է, որ դրանք ունենան ռիթմերի կամ մեղեդիների ձև, բայց ցանկության դեպքում ցանկացած տեղեկատվություն կարող է վերածվել ձայնի: Լսեք և դիտեք, թե ինչ է կատարվում ձեր շուրջը: Աստիճանաբար լրացրեք երաժշտության մի կտորի տարածությունը ձեր լսած մեղեդիներով և ռիթմերով:
