Երաժշտությունը հիանալի միջոց է վատ տրամադրության, հոբբիի և նույնիսկ աշխատանքի համար: Շատերը երազում են գրել լավ, որակյալ կոմպոզիցիա, բայց դրա համար, բացի բնական տաղանդից, պահանջվում է երաժշտական գործեր ստեղծելու որոշ նրբությունների գիտելիքներ:
Դա անհրաժեշտ է
- - ականջ երաժշտության համար;
- - երաժշտական գործիքներ և դրանք նվագելու հմտություններ;
- - համակարգիչ;
- - երաժշտություն կամ աուդիո խմբագիր:
Հրահանգներ
Քայլ 1
Որոշեք, թե ինչ նպատակով եք ցանկանում երաժշտություն ստեղծել: Եթե դուք պարզապես ուզում եք գրել հետաքրքիր և մեղեդային մի կտոր ինքներդ ձեզ կամ ընկերների համար, ապա ձեզ հարկավոր է հմտությունների և ունակությունների նվազագույն շարք: Բայց եթե նպատակը պրոֆեսիոնալ երաժշտություն գրելն է (մասնավոր հաճախորդների և ընկերությունների կամ փոփ կատարողների համար), ապա ձեզ հարկավոր է սովորել, թե ինչպես ստեղծել իսկապես բարձրորակ կոմպոզիցիաներ, որոնք սիրված կլինեն հասարակության լայն շերտերի համար:
Քայլ 2
Մտածեք այն երաժշտության տեսակի մասին, որը ցանկանում եք ստեղծել: Կան շատ տարբեր ժանրեր, և դուք պետք է ընտրեք այն մեկը, որն առավելագույնս գիտեք:
Քայլ 3
Տեղեկացեք որքան հնարավոր է շատ ձեզ հետաքրքրող երաժշտության ժանրի և դրա առանձնահատկությունների մասին: Սա նշանակում է, որ դուք գոնե ընդհանուր իմաստով պետք է հասկանաք, թե ինչից է բաղկացած երաժշտական ստեղծագործությունը, այն գրելու համար ինչ միջոցներ են անհրաժեշտ: Օրինակ ՝ այսօր երաժշտություն ստեղծելու համար ամենից հաճախ ձեզ հարկավոր է հզոր համակարգիչ ՝ առաջադեմ ձայնային համակարգով և հատուկ ծրագրերի շարք (օրինակ ՝ FL Studio, Logic, Cubase), որոնք թույլ են տալիս բառացիորեն մասերը հավաքել մասերի: Եթե ունեք համապատասխան գիտելիքներ, կարող եք երաժշտություն գրել թերթիկով (տաբլատուրա) ՝ առանց համակարգիչ օգտագործելու:
Քայլ 4
Սովորեք նվագել որոշակի գործիքների, եթե ուզում եք դրանցով երաժշտություն անել, և ձգտեք շարունակաբար կատարելագործել ձեր հմտությունները: Դա անելու համար դուք կարող եք գրանցվել երաժշտական դպրոցներից մեկում կամ ուսումնասիրել հատուկ կրթական գրականություն գրադարանում կամ ինտերնետում: Հիշեք, որ ձեր երաժշտության որակը կախված է ձեր պրոֆեսիոնալիզմի մակարդակից:
Քայլ 5
Ստեղծեք ապագա կոմպոզիցիայի կմախք թերթիկի կամ աուդիո խմբագրի մեջ: Ավելի լավ է սկսել մեղեդին. Այն պետք է հրապուրի, որոշակի տրամադրություն ստեղծի ունկնդիրների շրջանում և առաջացնի ստեղծագործությունը լսելու ցանկություն մինչև վերջ: Միշտ ցուցադրեք մի կտորի հիմնական բաղադրիչները `ներածություն, հիմնական թեման, գագաթնակետը և ավարտը:
Քայլ 6
Փորձ կատարեք երաժշտության հետ: Իրենց ժանրի դասական դարձած գործերից շատերն ունեն տարբերակիչ առանձնահատկություններ, որոնք նրանց առանձնացնում են այլ երաժշտությունից: Հարվածային գործիքները ցանկացած կոմպոզիցիայի հիմնական տարրերից մեկն են: Դրանք պետք է ընտրվեն հիմնական թեմային համապատասխան: Փորձեք հասնել իրատեսական ձայնի, օրինակ ՝ խլացնելով յուրաքանչյուր երկրորդ հարվածը: Մի մոռացեք ձայնագրել բաս գիծը: Նա պետք է կտորին տա ռիթմ ՝ ընդգծելով դրա մեղեդին:
Քայլ 7
Փորձեք ավելացնել որոշ արձագանքներ ՝ ձեր կազմին ավելի բազմազանություն հաղորդելու համար: Նրանք կարող են լրացնել դատարկ տարածությունը մեղեդիի և ռիթմի հատվածի, այսինքն `միջին հաճախականությունների միջև: Հիշեք, որ կողմնակի ազդեցությունները չպետք է խեղդեն հիմնական թեման:
Քայլ 8
Խառնել աուդիո խմբագրին, եթե այն օգտագործում եք: Սա վերջին քայլն է, որից շատ բան կախված է: Անգամ կատարելապես գրված ստեղծագործությունները կարող են անշնորհք թվալ, եթե բավարար ուշադրություն չդարձնեք յուրացմանը: Ընտրեք ամենահարմար ձայնային էֆեկտները, որոնք կօգնեն հասնել հավասարակշռության աշխատանքի տարբեր շերտերի միջև, հեռացնել աղմուկներն ու հնչերանգները: Եթե աշխատում եք երաժշտական խմբագրում, ապա մի քանի անգամ ստուգեք գրված երաժշտական շարքը, համոզվեք, որ սխալներ և անճշտություններ չկան:
