Երաժշտական նվագակցությունն օգտագործվում է կյանքի շատ ոլորտներում. Հանգստի, աշխատանքի, կինոյի և թատրոնի, ակումբների և ձմեռային այգիների: Երաժշտություն ստեղծելու ունակությունը հարգում են մյուսները: Բայց այս հմտությունը պարզապես տրված չէ: Ինչպես ցանկացած այլ գործունեության մեջ, երաժշտական կոմպոզիցիայում նույնպես պետք է իմանաք մեղեդու և նվագակցության կառուցման օրենքները:
Հրահանգներ
Քայլ 1
Ընտրեք այն ոճը, որով ցանկանում եք ստեղծագործել: Ընտրությունը կախված կլինի գործիքակազմից, որը դուք կսովորեք ստեղծագործելիս: Երաժշտության հիմնական ուղղություններն են ակադեմիական (դասական), փոփ-ջազ, էլեկտրոնային և ժողովրդական: Լսեք այս ուղղություններից յուրաքանչյուրի ստեղծագործությունները, հետաքրքրվեք ոճերով և ժանրերով:
Քայլ 2
Ուսումնասիրեք ընտրված ուղղության գործիքակազմը: Լսեք նրա կատարած աշխատանքները: Էլեկտրոնային երաժշտության մեջ, որպես կանոն, ամբողջ երաժշտությունը հնչում է սինթեզատոր կամ միդի գործիքի վրա, այնպես որ առաջնորդվեք նմուշների անուններով և լրացումների օգտագործմամբ:
Քայլ 3
Իմացեք նպատակակետի պատմությունը: Որպեսզի ոչինչ չմոռանաք, գրեք ամփոփագիր ՝ առանձնացնելով դարաշրջանները, երկրներն ու ժանրերը:
Քայլ 4
Երգեք և նվագեք Սոլֆեջոյի կտորներ և վարժություններ: Լսողության զարգացման համար գրեք մեկ մասի, երկու մասի, երեք մասի թելադրություններ:
Քայլ 5
Կարդացեք ներդաշնակության, բազմաձայնության և կոմպոզիցիայի վերաբերյալ դասագրքեր ՝ վերլուծելով ակուստիկ և տեխնիկական տեխնիկան: Հաշվի առեք գործիքների տեխնիկական հնարավորությունները:
